Bugün bin gemiyi denize indirecek YÜZ NEREDE?

Bugün bin gemiyi denize indirecek YÜZ NEREDE?

(Bin gemiyi denize indiren yüz, onun adına büyük bir savaşın başlatıldığını anlatan Truvalı Helen’e atıfta bulunuyor.)

Kobal Collection of the History of Cinema’nın yazarı ve kurucusu John Kobal, “Bette Midler” diyor. “Klasik güzellik mi? Tabii ki hayır. Ama onu komik, çekici ve güzel yapan da canlılığı, kişiliği.”

Aaron Spelling yapımları yetenek direktörü Tony Shepherd, “Linda Evans ve Kathleen Turner” diyor. “Onların güzelliği içlerinden gelir.”

Kobal, “Rita Hayworth ve Debra Winger gibi benzersiz bireyler” diye ekliyor.

Moda fotoğrafçısı Francesco Scavullo, yüksek ücretli modele atıfta bulunarak “Frederika” diyor.

Scavullo, “Klasik olarak güzel bir yüzün görünüşünü hepimiz biliyor gibiyiz” diyor.

Yoksa biz mi?

Eski Yunanlılar, mükemmel oranların bir kadının güzel yüzünün anahtarı olduğuna inanıyorlardı. Meryl Streep veya Sissy Spacek gibi modern bir film yıldızının ilginç güzelliğini takdir edemezlerdi. Rubens’in kadınlarındaki gıdı, günümüz moda fotoğrafçılarının objektiflerini rahatsız ederdi. Minik gül goncası dudaklarının güzelliğin en önemli unsuru olduğunu düşünen Victorialılar, bugün hayranlık uyandıran dolgun, şehvetli ağızlara hayran kalacaklardı.

Tarih, güzellik standartlarının sürekli değiştiğini göstermektedir. Çoğu insan, belirli kadınların – Greta Garbo, Grace Kelly, Ingrid Bergman – gerçekten güzel olduğu konusunda hemfikirdir. Ancak herhangi bir çağda güzelliği oluşturan şey çok karmaşıktır.

New York Metropolitan Sanat Müzesi Kostüm Enstitüsü’nün özel danışmanı Diana Vreeland, “Yüzler modaya bir girip bir çıkıyor” diyor.

Yine de güzellik standartlarını belirleyen şey moda ve siyaset arasındaki bağlantı.

Amerikan Üniversitesi’nde siyaset bilimi profesörü Bruce F. Norton’un dediği gibi: “Güzel bir yüz olarak kabul edilen şey genellikle toplumda olup bitenlerden etkilenir.”

Örneğin, 1950’lerin savaş sonrası iyimserliği Doris Day ve Debbie Reynolds’u doğurdu. Kobal, “Yenilebilir olacak kadar tatlı” diye alay ediyor. Ve sonra 1960’larda kadınsı süslemelerden çok toplumsal protesto ve idealizmle ilgilenildi. Norton, bunun Twiggy’nin androjen yüzünü kolayca besleyebilecek bir atmosfer yarattığını söylüyor.

Bugün toplumun büyüsünü yitirmiş bir gençlik kesimi, 1930’ların Alman kabarelerini anımsatan beyazlatılmış yüzler, pastel saçlar ve kararmış gözlerle ayırt ediliyor.

 


Devamını oku: Balın sağlık ve güzellikte faydaları


 

Ancak punk görünümü açıkça bir azınlık standardıdır. Çoğu insan için günümüzde güzelliğin en önemli özelliği sağlıklı bir görünümdür.

Vogue’un güzellik editörü Andrea Robinson, “Günümüzdeki tüm güzel kadınların ortak noktası, bariz bir sağlık görünümüdür” diyor. “Bir modelin ten rengi bile onun sağlıklı bir yaşam sürdüğünü ima ediyor. Günümüz kadınlarının elde etmeye çalıştığı görünüm bu.”

Scavullo, fotoğrafını çektiği modelleri şöyle açıklıyor: “Yüz hatları mükemmel, iri, zeki gözleri ve yeleleri var. Sağlıklılar. Enerji dolular.”

“Sağlıklı-güzeldir” trendi yirmi yıl kadar önce, solgun dudaklar ve yoğun makyajlı gözler — 1960’ların asi, Paris’in Sol Yakası görünümü — yerini doğal ve sağlıklı bir görüntüye bıraktığında başladı. iyi yemek, spor salonları ve Jane Fonda. 1970’lerin başındaki bir Europeon Vogue kapağında, bronzlaşmış yüzü hala yüzerken ıslak olan bir model vardı. Farrah Fawcett, 70’lerin ışıltılı gülümsemesini kişileştirdi. Sonra Jane Fonda ve fitness görünümü geldi.

Bugün bir diğer önemli trend ise yaş. Son on yılda, Trish Hooker gibi daha eski modeller popüler dergilerde giderek artan bir sıklıkla ortaya çıkıyor. Playboy’un görüntü yönetmeni Gary Cole, “30 yaşın üzerinde üç oyun arkadaşımız bile oldu” diyor ve “son zamanlarda, 50 yaş üzerinde, hala fotojenik olan güzel bir kadını öne çıkardık” diyor.

Dolaptan gri saçlar bile çıkıyor. Vogue’dan Andrea Robinson, “Gri saç kabul edilebilir ve her zaman olmuştur” diyor. “Grinin, kadının doğal ten rengini tamamlaması için güçlendirilmesi gerekebilir, ancak başka bir renge boyanması gerekmez.” Genel olarak, Robinson, “bu günlerde güzellik fikirlerimizi etkileyen orta yaşlara daha az damga vuruluyor” diyor.

Tony Shepherd, “Güzellik artık 19 yaşındakilerle sınırlı değil.”

Bebek patlaması kuşağının artık 40’a ulaştığı ve nüfusun en hızlı büyüyen kesiminin yaşlılar olduğu gerçeği göz önüne alındığında, bu eğilim şaşırtıcı değildir.

Aynı zamanda, güzelliğin büyük bir kısmı seksiliktir. Yüksek moda fotoğrafçısı Scavullo bunu açıkça söylüyor: “Bugünün güzel yüzleri seksi. Bir hayvanınki gibi.” Ve elbette, cinsel çekicilik, Cole’un “bir trend belirleyiciden ziyade bir yansıtıcı” olarak adlandırdığı Playboy’un temel endişesidir.

“Orta kıvrımlarımızı seçerken önce güzel bir yüz ararız” diye açıklıyor. “Okuyucuların yumuşak ve çapkın görünen bir yüz görmek istediğini düşünüyoruz. Dergimizdeki kadınlar saldırgan veya düşmanca bir görünüme sahip olamaz.”

Yine de bazı modellerdeki karşı eğilim, mesafeli bir görünüm, “bana bulaşma” görünümüdür – keskin ve güçlü.

Bütün bunlar, kadınlar için fırsatların patlamasını ve kadınların şimdi oynadığı birçok çelişkili rolü yansıtıyor. Modellerde çarpıcı ve ayırt edici yüzlere yönelik mevcut eğilim, günümüz kadınının bireyselliğine saygı duruşunda bulunuyor. Bugün birçok farklı güzel yüz türü ve çeşitliliğe daha fazla tolerans var.

Ms. dergisinin kurucu editörü Gloria Steinem, “Güzellik standartlarının tesadüfi olduğunu düşünmeyin” diyor. “Toplumumuzdaki güç yapısını yansıtıyorlar. Bu yüzden bugün etnik görünümler ve yaşlı kadınlar daha kabul edilebilir.”

Artık Debbie Reynolds yok. Bugün Bette Midler, model Iman, Meryl Streep, Barbra Streisand, Lena Horn, Katharine Hepburn, Bianca Jagger.

Elle’nin genel yayın yönetmeni Karennderegg, “Bugün pek çok farklı görünüm güzel kabul ediliyor” diyor. “Kadınlar uyum sağlama ihtiyacı hissetmiyor ve bireysellikleriyle rahatlar.”

Ancak güzellik arayışı kolay değildir. Arama, bugün piyasada kişisel güzelliğe ayrılmış 202 kitapla büyüyen bir “nasıl yapılır” güzellik kitabı yayıncılığı işinin kurulmasına yardımcı oldu. 1.277 güzellik kitabı daha Kongre Kütüphanesi’nde. Haber stantlarında kozmetik, moda ve ülkenin güzellik kültürünü konu alan en az 100 dergi var. Afrodit ve Apollon

Her şey 2400 yıl önce, Batı’nın güzellik standartlarının belirlendiği Yunanistan ve Roma’da başladı.

New York Metropolitan Sanat Müzesi’nin Yunan ve Roma bölümünün başkanı Dr. Dietrich von Bothmer, “Ancak Yunanlılar bir insanda sadece bir yüzden daha fazlası olduğunu biliyorlardı” diyor. “Güzellik, dürüstlük ya da cesaret gibi bir mükemmellik olarak kabul edildi. Fiziksel güzellik önemliydi, ama aynı zamanda ruhun iyiliği ile birleştirilmesi gerekiyordu.”

Platon çok eski bir kasidede bize her Yunanlının üç arzusunu söyler: sağlıklı olmak, güzel olmak ve dürüst yollarla zengin olmak. Yunan anne baba adayları, çocuklarının güzelliği konusunda o kadar endişeliydiler ki, güzel çocuklara sahip olmalarına yardımcı olmak için yatak odalarına, fiziksel görünümün iki diyeti olan Afrodit veya Apollon heykellerini yerleştirdiler.

Amerikan Üniversitesi sanat tarihçisi ve ressam Carol Ravenal, “Yunan standartlarına göre güzelliğin sırrı, yüz özelliklerinin ahenkli oranlarındaydı” diyor ve ekliyor: “Hem akılcı hem de mistik bir çekicilik vardı. Biçimlendirmenin anahtarı matematikti.”

Wisconsin Üniversitesi’nde klasikler ve tıp tarihi profesörü John Scarborough’a göre, Yunanlılar bir fizyonomi bilimi tasarlamıştı. Bilim o kadar gelişmişti ki, Yunanlılar “bir kişinin karakterini fiziksel özelliklerden bile okuyorlardı.”

Platon, insan vücudunun ve yüzünün yapısını bir üçlü sistem olarak gördü. Yunan matematikçiler için 3 sayısının özel bir anlamı vardı. Kusursuz yüz, saç çizgisinden gözlere, gözlerden üst dudağa ve üst dudaktan çeneye kadar üç bölüme ayrılmıştı. İdeal yüz, yüksekliğinin üçte ikisi kadar genişti.

Yüzyıllar sonra gözlemciler, güzelliği tanımlamak için anlaşılması zor matematiksel formülü de aradılar. 18. yüzyılda sanat öğretmeni Antoine Mengs, Yunan heykellerini inceledi ve Yunan standartlarına göre güzel bir yüzü kopyalamak için karmaşık bir formül geliştirdi. Gözlerin boyutunu, aralarındaki boşluğu, saç çizgisinin alında başlaması gereken yeri ve burun ucundan dudaklara olan kesin mesafeyi belirledi.

Ancak güzellik ideallerini inceleyen ilk tarihçilerden biri olan Johann Winckelmann, Yunan sanatında “mükemmel” güzelliği aradığında, bulmanın zor olduğu sonucuna vardı – eğer gerçekten varsa. “Eğer,” dedi, “gerçek güzelliğin ne olduğu kesinlikle açık olsaydı, o zaman erkeklerin fikirleri bu kadar farklı olmazdı.”

Winckelmann’a göre bazı özellikler Yunanlılar tarafından güzel olarak kabul edildi: düz bir burun veya kökünden alnına kadar hafif basık bir çizgide düşen burun; genç bir görünüm için alçak bir alın; ve kaş kemiğinin hemen üzerinde hassas bir kemer oluşturan “zarafet kaşları” olarak adlandırılan mükemmel kaşlar. Sanat tarihçisi von Bothmer, “bu özellik”, “bugün kesinlikle pek düşünmeyeceğimiz bir özellik” diyor.

Yunanlıların hayran olduğu ağız şu anki modaya benziyordu: doğal olarak kırmızımsı, alt dudak üstten biraz daha dolgundu. Yuvarlak ve pürüzsüz mükemmel Yunan çenesi herhangi bir gamzeden farksızdı. Bunlar gelecek yüzyıllar boyunca çekici görülmedi.

Güzellik için en önemli kriter saçtı. Keten rengi olan sarı saç en güzeli olarak kabul edildi, bu nedenle birçok Yunan tanrısının sarışın olarak tasvir edilmesi tesadüf değil. Kadınların saçları basit bir şekilde giyilir, taranır ve alnın üzerinde ayrılır, başın arkasında toplanır ve kurdelelerle bükülerek yüksek bir düğüm oluşturur.

Yunan kadınları, arzu edilen görünümü elde etmek için, yüzlerini yansıtan parlak bir metal diskin önüne uygulanan pudra, Suriye’den ithal edilen bir kökten yapılan allık, siyah ve kırmızı kalemler ve parfüm gibi makyajlar kullandılar. Yunan kadınları, istenmeyen yaşlanma belirtilerini gizlemek için kırışıklıklarını beyaz kurşunla kamufle etti ve saçlarını griye boyadı.

Bununla birlikte, makyaj kullanımı hetaera veya fahişelerle sınırlıydı, çünkü güzellik Yunan ev hanımı için önemli görülmedi. Hatip Demonthenes’in dediği gibi, bir adam “evde sadık bir bekçi köpeği olması için evlendi. Duyuların güzelliği ve doyumu metresinden gelirdi.”

Ama güzel olmak her zaman güzel olmak anlamına gelmiyordu. Dördüncü yüzyıl Atinalı heykeltıraş Praxitiles’in genç bir metresi ve en güzel eserlerinden bazılarının modeli olan Phyrne, gençliğinin avantajlarını göstermek için özellikle kötü bir yola sahipti. Bir ziyafette diğer fahişelerle lideri takip etme oyunu sırasında, bir tas su istedi ve yüzünü yıkadı. Oyunun kurallarına uymak zorunda olan diğer kadınlar da yüzlerini yıkamak zorunda kaldı. Phyrne, genç ve doğal olarak güzel, daha da kötü görünmüyordu, ancak yaşlı arkadaşları, yüzlerinde herhangi bir makyaj olmadan rahatsız edici bir akşam geçirdiler.

Romalılar, Yunanlıların bıraktığı yerden devam etti. Birinci yüzyılda, Romalı şair Ovid, güzellik tavsiyelerinin ilk kılavuzunu yazdı. Makyaj bilimi antik dünyada iyi biliniyordu. Tarihçi Scarborough’a göre, üst sınıfların kadınları Ovid’in tavsiyelerine uydular ve kozmetiklerini onun formüllerine göre hazırladılar. Kadınlar saçlarını beyazladığında renklendiriyor, buruşuk deriyi daha pürüzsüz görünmesi için balmumuyla bulaşıyor ve eksik kaşları kürkten yapılmış olanlarla değiştiriyordu.

Rönesans ve Çürüyen Dişler

13 yüzyıldan 15. yüzyıla kadar Orta Çağ’ın güzel kadınları, Kral Arthur’un efsanelerinde ve Chaucer’ın şiirlerinde bulundu. Güzellik standartları çok özeldi. Saç altın tel gibi sarı ve ince olmalı ve eğer doğa uygun rengi sağlamamışsa Doğu’dan ithal edilen boyalarla üretilebilirdi. Ohio State Üniversitesi’nde ortaçağ edebiyatı profesörü olan Christian Zacher, “Ve” diyor, “gri gözlere her şeyin üstünde değer verilirdi.”

Kadınsı güzellik kavramı, 15. yüzyıl İtalyan Rönesansı ile yeni bir çağa girdi. Botticelli, Leonardo ve Raphael, olağanüstü çeşitlilikte yüzlerden oluşan bir geçit resmi çizdi, ancak hepsi belirli bir ciddi güzellikle birleşti. Sanat tarihçisi Ravenal, “Boicelli’nin Madonna’ları çok güzel, çünkü narin ve yok edilebilir görünüyorlar” diyor. Leonardo’nun Bakire resimlerinde, yüz hatları Yunan anlamında mükemmel olduğu için değil, yüzü anne şefkatiyle birleştirilmiş bir gizem duygusu taşıdığı için güzel olan bir kadını gösterir.

Raphael’in güzellik standardı, yüzyıllar boyunca sanatçıların eserlerini şekillendirdi. Ravenal, “Onun güzellik imajı enfes” diyor. “Tehditkar değil. Yunanlılardan daha az anıtsal olsa da hala uyumlu. Raphael kadın ruhunu anladı.”

Bilimsel araştırma ruhu, Rönesans faaliyetine nüfuz etti. Leonardo ve Albrecht Durer gibi sanatçılar yüz orantılarını araştırdılar, ancak Ulusal Galeri’deki Güney Barok sanatının küratörü Barbara Brown, “Onların bir güzellik kanonu yerine çizim için bir rehber aradıklarını” söylüyor. Ancak bu çağdaki diğerleri bir formül bulmaya çalıştı. 16. yüzyılda yaşamış bir İtalyan yazar olan Firenznola, ideal yüzü en küçük ayrıntısına kadar tanımladı, hatta kulağın kıvrımlarındaki renk varyasyonlarını bile tanımladı.

İngiltere’de, 16. yüzyılın zarif kadınlarının kendi güzellik idealleri vardı, hiç evlenmemiş Kraliçe I. Elizabeth. Saçlarını (boyalı), kaşlarını (koparılmış) ve yüz güzelliğini (kalın kozmetik katmanlarının yardımıyla) taklit ettiler. Losyonlar, iksirler, merhemler ve kremler panayırlarda satılır ve evde demlenirdi.

Günün popüler kozmetik ürünlerinden biri, beyaz kurşundan yapılmış bir madde olan Venedik ceruse idi ve bu, kadınların Elizabethanların çok aranan hayalet beyaz solgunluğuna ulaşmasına yardımcı oldu. Banyo yapmak kabul edilebilir hale geldi ve “Kadınları sonsuza kadar güzelleştirmek için su” günün satış konuşmalarından biriydi. Ne yazık ki, günün birçok kozmetik iksiri su kadar masum değildi. 16. yüzyılın bir “marka adı” losyonu olan “Süleyman’ın Suyu”, cıva süblimasyonundan yapılmıştır ve yüzdeki tüm lekeleri, çilleri ve siğilleri ortadan kaldırmayı garanti eder. O yaptı. Ancak bu süreçte cildin dış tabakasının çoğunu da çıkardı.

Elizabeth döneminde kadınlar, çürüyen dişlerin çekici olmadığını fark etmeye başladılar, bu yüzden bal ve şekerden diş tozları veya ezilmiş kemikler ve meyve kabukları yaparak çürük dişlerini bulaştırdılar. Her şey başarısız olursa, günün tanıdık numarasına başvurdular – ağızlarını kapalı tutarak.

1600’ler, güzellik yayıncılığı endüstrisinin Sir Huplats’ın evde kozmetik yapmak, dişleri temizlemek ve saç boyamak için “nasıl yapılır” adlı “Bayanlar için Lezzet” gibi kitaplarıyla ivme kazandığı bir dönemdi. Huplats’tan bir tavsiye: Saçınız sülfürik asitle boyandıktan sonra dökülüyorsa peruk takın.

Rubens: Büyük Güzeldir

16 yüzyılda Peter Paul Rubens tarafından resmedilen kadınların bugünün ideali olduğu düşünülemezdi. Solgunlardı ama ten rengi pembeydi ve yanakları ve çeneleri göz alıcı bir şekilde dolgundu. Yuvarlak baldırları ve şişkin göğüsleri olan vücutları da öyleydi. Rubens, deneklerine kişisel yaşamında yaşadığı sıcaklık aşıladı. Uzun ilk evliliği mutluydu, ancak karısının ölümüyle sona erdi. Dört yıl sonra, 53 yaşında, hayatının geri kalanında yaptığı resimlerde yüzü birçok kez görünen 16 yaşındaki Helene Fourment ile evlendi.

Ekonomik ve politik anlamda sınıf, güzellikte bir faktör haline geldi. 16. yüzyılda Parisli bir doktor olan Jean Liebault’a göre, İdeal kadınların yüzleri solgun olmalıdır, çünkü çekici olmayan bir şekilde bronzlaşmış cilt, dışarıda çalışmak zorunda kalan taşralı kadınlarla ilişkilendirilirdi. Yanaklar çocuklarınki gibi yumuşak, pembe ve gamzeli olmalı ve hepsinden iyisi gıdıya sahip olmaktı. Kızıl saçlı, gözleri büyük, kulakları küçük ve dişleri mevcut olmalıydı.

Ama herkes aynı fikirde değildi. Liebault’nun karısı, kocasının güzellik kavramına kendi bakış açısına sahipti ve bunu “Evli Kadınların Sefaletleri” adlı bir kitapta dile getirdi.

17 yüzyılın sonunda, birçok kadın hala geleneksel tarifleri kullanarak bitkisel kremler hazırlıyordu veya kendi alışılmadık malzemeleriyle deneyler yapıyordu. Gübre, kıyılmış dana eti ve keçi kılı limon suyu veya sütle karıştırıldı. Bu ilaçları uyguladıktan sonra ciltte düzelme olmazsa, kadınlar yüzlerini siyah kadife veya deri ile sertleştirilmiş ipek maskelerin arkasına saklarlardı.

Yine de güzel olmanın bir bedeli vardı. Dönemin ünlü bir kadını, Londra sosyetesi Maria Gunning’in makyajından öldüğü söylendi. Yıllarca Venedik ceruse ile cildini beyazlattıktan sonra, sonunda kozmetik ürününün aktif maddesi olan kurşun tarafından zehirlendi.

18 yüzyılın sonlarına doğru, Avrupa ve Amerika’nın siyasi rüzgarlarında devrim çığlıkları atıyordu. Bireycilik ve kişisel özgürlük günün yükselen çığlıklarıydı. Ulusal Portre Galerisi’nde resim ve heykel küratörü Ellen G. Miles, sanatta “yüzler önem kazandı” diyor. “Özellikler eskiden daha az önemliydi. Artık resmin tarihsel veya alegorik bağlamından ziyade konuya gerçek bir ilgi vardı.”

Victorialılar ve Çifte Standart

Londralı yazar Alexander Walker, 1836 tarihli “Güzellik: Bir Analiz ve Sınıflandırma” kitabında güzelliğin tanımlarını ele aldı. Asimetrinin gerekliliğini “düşünen varlıklarda güzelliğin ilk karakteri. Ara sıra bir düzensizlik simetriyi daha iyi anlamamızı sağlar” diyerek tanımladı.

“Moda ve Erotizm: Viktorya Döneminden Caz Çağına Kadar Kadınsı Güzelliğin İdealleri” kitabının yazarı Valerie Steele, Victoria dönemi kadınlarının erkeğini “aynı anda baştan çıkarıcı ve masum” olarak tutmak için çifte mesajla yaşaması gerektiğini söylüyor. (Oxford University Press, 1985).

Victorialılar, bir bakıma, kadın güzelliğiyle ilgili eski batı inançlarının tümünü, güzelliği aşk veya cinsel arzuyla ilişkilendiren Yunan Afrodit mitinden ve güzelliğin kötülükle eş tutulduğu olumsuz Pandora mitinden miras aldılar. Bir yandan, Victorialılar güzelliklerini kozmetiklerle geliştirmek konusunda endişeliydiler, ancak makyaj fahişelerle ilişkilendirildiği için bunu yapmakta tereddüt ediyorlardı. Ayrıca, bu zamana kadar bazı müstahzarların içerdiği kurşun ve arsenik tehlikelerinin farkındaydılar.

Sonuç olarak, makyaj yapıp yapmadığı konusunda çok fazla tartışma oldu. Lois Banner, “Amerikan Güzeli”nde (Chicago Press Üniversitesi, 1984), arkadaşlarının ve iş arkadaşlarının bile bir kadının kozmetik kullanıp kullanmadığını her zaman anlayamadığını söylüyor. National Intelligencer’ın editörünün karısı olan Washington’dan Bayan William Seaton, 1816’da bir arkadaşına, “Washington’un çanlarının allık ve inci tozu kullanmaktan bahsettiğini” büyük bir aşinalıkla yazdı. Yine de, Dolly Madison’ın allık kullanması gerekmesine rağmen, Bayan Seaton söylentilere kesinlikle inanmadı, çünkü, “Onun renginin Deniz Balosu’nda gelip gittiğini gördüğümden eminim,” dedi.

Güzel bir görünüm elde etmek için, harici olarak uygulanan kozmetiklerden faydalanmadan, bazı kadınlar sirke içti, tebeşir ve hatta arsenik yediler – bugünün doktorlarının pek önerdiği gibi değil. Ancak o sırada doktorlar, akneden kurtulmaya yardımcı olmak için arsenik bazlı bir ilaç olan Fowler’ın çözümünü reçete edeceklerdi. Doğrudan yüze uygulandığında, yarı saydam bir cilt tonu oluşturdu ve o kadar popüler oldu ki, kadınlar tarafından düzenli olarak yüz kremi olarak kullanıldı. Dezavantajı, arseniğin, tıpkı seruse içindeki beyaz kurşunun yüzyıllar önce olduğu gibi, sonunda vücut tarafından deri yoluyla emilmesiydi.

Günümüzün punk görünümünün öncüsü, kadınları Viktorya dönemi idealinden çok uzak bir şekilde resmeden, ancak görünüşü biraz popülerlik kazanan asi 19. yüzyıl sanatçısı Dante Gabriel Rosetti’ydi. Kendisi oldukça karışık ve şiirsel bir adam olan Rosetti, uzun, vahşi kızıl saçlarla çevrili yüzleri acılı, uzak bir güzellik gösteren nevrotik, ahlaksız kadınları resmetmeyi seçti. En sevdiği model Elizabeth Siddal, sadakatsizlikleri tarafından işkence gördü ve düşünceli, dolgun dudaklı, şehvetli bir yüze sahip bu yalnız yaratık, genç yaşta, bir tür afyon olan aşırı dozda laudanumdan ölü bulundu.

Birinci Dünya Savaşı öncesi zamanlarda, dolgun yüzler ve şehvetli vücutlar, sağlık ve güzellikle ilişkilendirilen tercih edilen özelliklerdi. Aktris Lillian Russell, tasarıya mükemmel bir şekilde uyuyor. New York’taki müzikal komedi sahnesinin bir yıldızı olan Russell’ın sarı saçları, parlak beyaz teni ve oyuncak bebek yüzüne benzeyen yumuşak gamzeli yanakları vardı. O, “büyük yuvarlak yanakları olan altın saçlı bir tanrıça” olarak tanımlandı. Birkaç kuşak Amerikalı kadın için Russell, kadınsı güzelliğin özüydü. Eğer bir kadın bir başkası hakkında küçümseyici bir yorumda bulunursa, karşılık olarak, “Sen kendin Lillian Russell değilsin.”

Özellikle İngiltere’de halkı yakalayan diğer yüz, sanatçı James McNeil Whistler için modellik yapan aktris Lilly Langtry’nin yüzüydü. Oscar Wilde, Langtry için “Saf bir Yunan profili vardı” dedi. Yine de İngiltere’nin en güzel kadını olarak ününe rağmen, birçok Amerikalı onu çekici bulmadı. Kaslı bir vücudu olan iri bir kadındı ve son derece açık tenli olmasına rağmen, büyük burnu ve büyük dudakları Amerikan halkı tarafından özellikle güzel sayılmazdı.

Modern Yüz

Birinci Dünya Savaşı, birçok açıdan Viktorya dönemi ile modern dönem arasındaki ayrım çizgisiydi. Kadınların yüzlerindeki zevkler gibi giyim modasında da zevkler değişti. Korse tavan arasına kondu ve modern kadın açıkça makyaj yaptı ve saçlarını salladı. Kadınların oy hakkını kazandıkları, hatta yüzlerini kozmetikten yoksun bıraktıkları için eleştirildikleri bir dönemdi. Marlene Dietrich – alınlı kaşları, kazınmış kırmızı dudakları ve elmacık kemiğinin üzerine değil de altına boyanmış allık ile – zarif yüzün simgesiydi.

1920’lerde, küçük, büzgülü bir ağız, yuvarlak yüz ve zorunlu kısa dalgalı saç modeli ile karakterize edilen büyüleyici çocuksu “kanatçı” görünüm, halkın hayal gücünde Greta Garbo’nun yüzü ile değiştirildi. “Neyin çekici olduğuna dair herkesin düşünme şeklini değiştirdi.” diyor Kobal. “Artık güzellik şekilsiz değildi.” Güç artık güzel bir yüzün formülünde bir bileşen haline geldi.

1950’lerden itibaren, Amerikan güzelliğinin simgesi haline gelen yüz, Marilyn Monroe’nun yüzüydü. Yumuşak, açık, savunmasız yüzünü çevreleyen peroksitli bir saç çerçevesi. Melekler ve erdemli kadınlarla geleneksel olarak ilişkilendirilen bir renk, onun ham şehvetini arttırdı ve aynı zamanda onu meşrulaştırdı. Her yaştan kadın da saçlarını açmayı seçti ve “yıldızlar için makyaj” yaratıcısı Max Factor gibi şirketler tarafından yapılan parlak kırmızı rujunun birebir kopyalarını aldı. Kobel’e göre, kullandığı kozmetikler “yüzünde tam olarak doğru olmayan şeyleri ortadan kaldırmak için çok akıllıca uygulandı.”

Yakın zamanda Monroe hakkında yeni bir kitap olan “Marilyn” (Henry Holt, 1986) yayınlayan Steinem, “Hayatı boyunca,” dedi, “kadınlar ve erkekler için eşit derecede çekici değildi. Cinsel ödül vaadiyle, yüzüne hayran kaldı. ve beden erkeksi bir fenomendi. Ama şimdi, ölümünden sonra, zorluk ortadan kalktı ve kadınlar ona karşı daha empatik hissedebiliyorlar.”

Monroe algısı değiştikçe, kadının rolü ve güzellik kavramı da değişti. İdeal güzelliğin ne kadar geliştiğinin belki de en çarpıcı örneği, geçtiğimiz yüzyılda Sir Francis Galton ile başlıyor. Yüzlerce güzel yüzü üst üste bindirerek bir güzellik modeli inşa etti ve kompozitin zamanın ideal yüzü olduğuna karar verdi – normal, ortalama özelliklere sahip bir yüz. Çirkin yüz, aksine, “sürprizlerle dolu” idi.

“Sürprizlerle dolu” bir yüz güzel değil mi?

“Haksız, gerçek dışı, saçma|” diyor Kobal bugün. “Gloria Swanson ve Georgia O’Keefe’nin yüzlerine bakın. İlgimizi ve kalbimizi yakalamak için genellikle farklı bir dönüşe sahip bir burun veya ağız gerekir. Gerçekten büyüleyici bulduğumuz melezdir.”

Bu makaleye oy ver

Rate this post

Paylaş:

Kullanıcı yorumları

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.

11 + on iki =